The Evil Dead (2013)

Después de casi un año de su anuncio, novedades, anuncios asociados a “el horror más intenso jamás visto en cine” y grotescos red band trailers, la nueva entrega de la saga Evil Dead fue estrenada, y puedo comentar que como fan de la saga y como fanático del cine de terror, cumple en ambos campos bastante bien.

¿Y por qué tanto ruido con “Evil Dead”? Qué hace que exista una horda silenciosa de fanáticos geeks expectantes? La gran responsabilidad de todo este cuento recae sobre Sam Raimi, el director de la saga original, quién durante estos últimos años ha sido reconocido por dirigir la saga Spider Man como también la recientemente estrenada “Oz, the great and Powerful”. Lo interesante es que este tipo, en los noventas, no tenía el apoyo de grandes casas cinematográficas, y – al igual que el ahora archi reconocido Peter Jackson – comenzó a realizar cine de bajo presupuesto de terror, en donde su enfoque por los efectos especiales orientados a demonios, sangre y posesiones marcó una especie de “nueva etapa” en el género, con una influencia marcadísima de los grandes de los 70s Dario Argento y George Romero, Sam Raimi logró armar una saga en paralelo a lo tedioso que Jason Vorhees y Freddy Krueger se habían convertido. Una mirada más cruda, terrorífica y muchísimo más entretenida, donde los demonios no perdonaban, eran unos desgraciados y donde nació uno de los personajes más cool de la historia del cine “Ash Williams”, de la mano del hoy ícono y habitué de Comic-Cons Bruce Campbell.

Si Peter Jackson pasó a la historia con Braindead gracias a eliminar una horda de zombies con una cortadora de pasto, Raimi lo hizo al convertir a una motosierra adosada al brazo como uno de los elementos más cool para terminar con la amenaza demoniaca en la tierra.

Si no la han visto, véanla ! Pero si quieren un pseudo resumen, encuentro que lo que hizo Lee Hard Castle con plasticina es muy útil para quienes quieran ponerse al día o ver qué onda tanto blabla con el tema :

En fin, volviendo al 2013 y esta reinvención. Hay que aclarar que la nueva película “Evil Dead” – o “Posesión Infernal” como les gusta traducir por acá – es un nuevo capítulo de la saga ambientado a “hoy”, no es un remake de la primera entrega ni Evil Dead 4, es una nuevo capítulo en paralelo del “universo” pero que genera bastantes espectativas por que está producida con el apoyo del mismo Raimi e incluso Bruce Campbell, quienes confiaron en el joven director Fede Álvarez, que sólo habia creado algunos cortos de terror anteriormente, para esta nueva obra.

El resultado de todo esto, tanto para un fan de la saga como para alguién que cree que es una copia a “The cabin in the woods”, es muy bueno.
Los personajes tienen un poco más de “historia” que motiva sus decisiones en la cabaña creo que la versión original. A pesar que está claro que todos sufrirán mucho al desempolvar el necronomicón y llamar a los demonios que habitan en el bosque, como se va desenvolviendo la tragedia, tiene una lógica que no molesta.

En relación al gore y los efectos especiales, están de primer nivel, y repartidos uniformemente por toda le película, me preocupaba que la película fuera sólo las escenas que vimos con gran impresión en el trailer y nada más, todo lo contrario, la película entrega eso y mucho más… un festín de buenos efectos especiales.

En relación a ser parte de la saga, la película está llena de guiños, situaciones similares y frases memorables. Para los fans, esos pequeños regalos son los que generan una empatía gigantesca, incluso al final de los créditos hay un cameo de Bruce Campbell con su clásico “Groovy” como una especie de “saludo y homenaje”.

Finalmente, lo que más me gustó fue el ritmo que se le aplicó a la película, que es algo sé que Raimi es bueno y que veía difícil que se traspasara con otro director. Pero creo que funciona bien, y la sensación increscendo de un misteriosas reacciones a una literal lluvia de sangre y cubrir de sangre el climax de la película fue muy bien recibido.

Para los fanáticos del cine de terror, gore y nuevos entusiastas, muy recomendada. Lo mejor es que ya se está hablando de una nueva entrega que Raimi bajo la buena recepción y fuerte presión de los fans, comenzará junto a su hermano Ivan a escribir y dar pie a “Evil Dead 4”, esperemos que llegue al cine y con Bruce Campbell como protagonista en esta ocasión.

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Hemlock Grove

El viernes 19 de abril me lancé a una maratón de “Hemlock Grove”, la segunda serie original que Netflix estrenaba, posterior a la exitosa “House of Cards” de Lynch ahora era el paso de una serie de terror en donde la premisa de Hombres Lobos, Vampiros, y la búsqueda de un asesino en medio de un pequeño pueblo donde muchos eran sospechosos, dejaba con bastantes expectativas. Sobretodo por que el trailer se veía re bien logrado.

Los encargados y responsables de todo esto eran Eli Roth ( el actor / director / escritor ) de la saga Hostal y Brian McGreevy, además autor del libro en el que se basa toda la saga. Según las críticas que había leído esto “no era Twilight”, y se asociaba mucho a una mezcla de Twin Peaks + American Horror Story + True Blood + etc. El pequeño gran detalle según mi humilde opinión es que no llega a ninguna de ellas ni a las tobillos, y eso que la vi entera para hacerme una opinión más justificada.

Primero que hablar de la serie, encuentro importante mencionar que lo que está haciendo Netflix, en términos de generar series originales para ser distribuidas en su propio espacio lo encuentro espectacular. La experiencia de poder ver una serie a nuestro ritmo, sin interrupciones ni comerciales asociados, es lo más cercano en series de televisión comercial a leer un libro, lo que considero un gran paso adelante en un medio que además es multidispositivo, puedes ver en tu casa, en tu Smart TV, tu iPhone, y donde vayas. Estoy convencido que es un gran acierto y para donde se mueve todo esto. Por lo menos de parte del usuario.

Ahora, de vuelta a Hemlock Grove. Al ser una serie de 13 episodios de un largo variable de 40 a 55 minutos apróximadamente, la premisa era que no había que juzgar a la serie completa por si el primer capítulo gustó o no gustó, si no más bien asumir que esta sería una gran película de 13 horas que se iría desenvolviendo y generando tensión capítulo a capítulo, por lo que de partida me armé de paciencia y dejé pasar los primeros capítulos como una gran introducción a algo más profundo.

A modo de sinopsis y guía, durante estos dos primeros capítulos conocí a la familia excéntrica y millonaria Godfrey, prácticamente dueños del pueblo, conformada por Olvia (Famke Janssen), la madre y líder absoluta, su hijo “cool y winner” Roman (Bill Skarsgaard), Letha, la prima y mejor amiga de Roman (Penelope Mitchell), Norman el tío psicólogo y la segunda hija con una deformación – por ende traumas de comunicación e integración social – Shelley (Nicole Boivin). Por otro lado, y como complemento están los Rumanceck, Lynda (Lili Taylor) y Peter (Landon Linbiron), una familia gitana que viene a instalarse al trailer en las afueras de la ciudad y como todo buen gitano, no son muy queridos. Minuto tras minuto, nos damos cuenta que en realidad muchos de los personajes tienen pasados terribles, poderes paranormales, grandes secretos familiares ocultos, dependencia de especias y drogas malignas, y por supuesto, la capacidad de convertirse en hombre lobo. Lo que interesantemente da lo mismo, por que en realidad todos esas cosas dan lo mismo, se hacen grandes amigos y juntos deciden ir en búsqueda del responsable del asesinato de una mujer, que se supone que fue atacada por un hombre lobo, y Peter es el principal sospechoso – no por que sea hombre lobo aunque lo es, si no por que es gitano y eso es muy raro en un pueblo como Hemlock Grove :S .

Al fin del segundo capítulo se provoca el gran highlight de la serie, la transformación de Peter en hombre lobo , creo que gran parte del presupuesto en special FX se fue ahí y es bien logrado la verdad, si no fuera por que no acompaña nada argumentalmente notable, si no más bien todo lo contrario al ver que el protagonista muy introspectivo y misterioso, en menos de una semana se transforma en frente de su madre y de su “nuevo mejor amigo” que medio pueblo le había dicho que tuviera mucho cuidado con él :\. De todas maneras, aquí está la transformación.

El problema es que después de esto, y a pesar que hay harto potencial para un montón de situaciones e ideas con tanto poder, personaje, relaciones, odio, etc… todo cae en una búsqueda sin mucha lógica ni sentido de quién es el asesino, si el vampiro/angel/lo que sea Godfrey o el hombre lobo Peter, u otro que anda por ahí perdido. Todos los personajes no tienen ninguna profundidad que uno pueda “hacerse fan de elllos”, mucho menos entender sus reacciones o motivaciones, sinceramente todo cae en un mar de “esto es misterioso y por eso no hay que saber más allá…” , una ofensa para quienes tienen ganas de ver un buen misterio.

Sinceramente y sin caer en una lluvia de spoilers, creo que Eli Roth y Netflix vieron la oportunidad de armar algo grande pero no contaron con la profundidad de generar un flolclor dentro del pueblo, un mejor desarrollo de personajes, y no asumir que por que uno va a ver a la familia Addams se va a morir de miedo.

Hemlock Grove no da miedo, no intriga, el caso “policial” es bien absurdo, y el guión cumple para una película entretenida de terror para un fin de semana, todo eso gracias sólo a que en los dos últimos capítulos se desenvuelve el misterio de una forma bastante predecible.

Para los fans de los hombres lobos, go for it ! Pero mejor vean la transformación en youtube y basta y sobra.

Más info : http://netflix.com/hemlockgrove

Only god forgives , lo nuevo de Nicolas Winding Refn y Ryan Gosling

A pesar que por su nombre el director no es tan reconocido, y a pesar que ha hecho algunas películas durante la década del 2000, para mi fue Drive la que lo catapultó el 2011 como un tipo que vale la pena seguirle el rastro. ¿Por qué tanto? Fácil, Drive fue una refrescante y distinta mirada a una heróica “love story”. Fue simple, limpia y exquisitamente violenta, la ambientación del estilo ochentero a manos de los buenos tipos de Chromatics, además de las actuaciones de Gosling, Carey Mulligan y Bryan Cranston la dejaron muy alto y siempre que puedo la recomiendo. Así que ya saben, si no la han visto. Go for it ! Y si disfrutan el soundtrack. Get it !

El tema es que ahora la dupla director + protagonista de Nicolas Winding Refn y Gosling vuelven con una entrega de similar estilo llamada “Only God Forgives”, complementados por Kristin Scott Thomas y ambientada en las rojas y turbias calles de Bangkok.

Recientemente se lanzó un trailer, en donde podemos ver por donde va el estilo y la ambientación, algo que ya queda claro que está muy bien logrado, y donde se aprecia a como el lolo Ryan se hará pebre en una cruzada versus a la más turbia mafia oriental.

Más info :
http://www.imdb.com/title/tt1602613/